時尚入門其實很簡單！只要關注這些

光鮮亮麗的時尚圈總是讓愛美的姑娘們趨之若鶩，畢竟背名包穿華服，在時裝周期間穿梭各國秀場看秀，與眾多名人、設計師等在活動上談笑風生......都讓這個行業看起來無比的有趣和新鮮。

而咱們這兒也沒少收到姑娘們詢問如何進入時尚圈工作的問題，其實看似夢幻般美好的時尚圈也並非大家想像中那麼高不可攀，就算你不是相關專業出身也可以成功在時尚圈混出名堂。

就比如說義大利當紅的it girl、奢侈品電商LuisaViaRoma.com的造型師Diletta Bonaiuti，大學時主修語言專業的她在以助理造型師身份入職之前從未做過和時尚沾邊的工作，服務生，銷售員她可都做過。

被譽為宇宙最有腔調老男人的Nick Wooster作為買手界元老也並不是專業出身，起初在不滿足於廣告行業的機械化工作跳槽到Saks Fifth Avenue精品百貨店做了部門經理，在不斷積累人脈，和學習面料知識之後更是出任男裝時裝總監，且現在還獨立經營了一家自己的時尚造型公司。

雖說沒有專業背景的支撐，但這些人在時尚圈的成功也並非偶然，不難看出是對時尚的熱情讓他們更加努力、快速的學習了專業人士應該掌握的技能從而取得了夢想中的時尚圈入場券。

而對於專業技能相對設計師，插畫師等要求沒那麼嚴苛的職位來說，時裝編輯，時尚買手，造型師等入職的門檻就稍低一些。當然，也只是踏入時尚圈的條件稍稍寬鬆那麼一點，想要真正成長為專業的時尚從業者你迫切的需要掌握以下技能。

Part.1

| 擴充時尚知識儲備，培養對品味及美學的銳度 |

美國版《Vogue》雜誌主編安娜·溫圖在WHO WHAT WEAR網站的採訪中列出了8項她認為時尚編輯最重要的特質，第一項就是文化素養。

不可否認，時尚圈是一個相當重視「表面」的環境，你的外表很重要，但由內而外的氣質和修養是高級訂製服和精緻妝容無法取代的，隨時觀看電影、舞台劇和展覽，用多元的文化充實內在。

其實，不論是一名頂級的時裝編輯，還是夢想成為時裝編輯的姑娘們，文化底蘊才是在光鮮亮麗的外在之下的更高追求。而作為一名時尚從業者來說，對於時裝史的了解自然是必不可少的。

王受之的這本《世界時裝史》算是時裝類專業的必看書目了，網上也有很多電子版比較好找，《時裝的覺醒》則是我在kindle上唯一能直接搜到的時裝史類書籍。其實兩本在內容上都差不太多，以時間為順序進行年代劃分，涉及廣泛，但不夠深入，作為時裝入門比較合適。還有就是翻譯較早，在設計師和品牌名翻譯上的前後不一致在閱讀體驗上並不是很好。

相比前兩本《開花的身體：一部服裝的羅曼史》就更加突出趣味性，八卦故事較多，語氣幽默，可讀性強。

其實閱讀時裝史主要就是對時裝的發展有個大概的了解，在遇到感興趣的品牌或設計師時則可以專門找相關傳記及資料學習。

比如，你可能不了解但一定聽過的，世界時裝日本浪潮的設計師和新掌門人山本耀司，在《做衣服：破壞時尚》這本書中提到了他對女人和衣服的獨到見解以及對於剪裁的堅持和快時尚的厭惡，後面的100個問題觀點鮮明很有啟發，全書字數不算多，比較易讀。

《Maison Martin Margiela》則集合了Martin Margiela這位在時裝界備永遠不會「過時」的解構怪才從時尚到藝術展、空間美學的各類創作，大開本全英文，不僅書是很重一本也很有料。

作為時尚圈不折不扣的鬼才，Alexander McQueen的設計總是妖異出位，充滿天馬行空的創意，極具戲劇性。收錄了他的百餘件標誌性作品的《亞歷山大·麥昆：野性之美》直觀的展示他獨特的美學風格，十分適合收藏。

當然，除了對品牌發展及設計師風格的探尋，在面料、剪裁與配色方面的學習將會讓你更加深入的了解時裝本身，從而可以增強個人的專業性。比如強大的服裝百科全書《Fashionpedia》，講配色的《Pantone on Fashion》都可以一讀。

其實文化底蘊自然不單指對於服裝類專業知識的擴充，看文學，懂藝術，知歷史，曉經濟，都是對於自己思維寬度與廣度的提升。推薦兩本比較有意思的書，翁貝托·艾柯的《美的歷史》與《丑的歷史》，幾乎囊括了所有關於美與丑的觀點，以歷史舉證，除了譯本比較難理解之外還是很值得一讀的。

Part.2

| 掌握流行趨勢，學會收集靈感及素材 |

首先，不論是時裝編輯還是造型師，時尚產業的瞬息萬變讓每個身處此行業的人都應該對流行趨勢有著足夠的掌握，與此同時我們還需要通過瀏覽大量的圖片、網站來收集靈感及素材，那麼下面這些網站就一定是你要經常看的了。

1/秀場圖

每一季的高清秀場圖與視頻你都可以在美國版vogue找到，還可以按照設計師與時間不同來查找。

手機端的話就可以直接下載一個vogue runway，除了實時更新的秀場圖，還有最新的時裝周街拍，隨時隨地都可以看超方便。

2/街拍圖

至於街拍圖的話，西班牙攝影師Diego Anciano的風格是我的最愛，畫面質感很棒，色調柔和又大氣，很多之前文章中用過的配圖都是出自他手。

而他在為西班牙vogue供稿的同時還是時尚資訊網站collagevintage的攝影師，在這裡你還可以看到不同角度及細節的街拍。

相比之下由神秘的街拍攝影師Acielle創立的第一個比利時時尚街拍博客Style Du Mode的街拍風格就顯的清新摩登了很多。

Le 21ème拍攝的照片則不拘泥於街拍，在這裡你可以看到更多的後台與模特照，同時還有展示大量的細節部分，他們還會放其他網站一般不會拍的街頭潮人們的臉部特寫，可以在造型及妝容設計上帶來更多靈感。

其實很多的時尚網站都有和攝影師合作提供街拍板塊，比如：WWD，各個國家的VOGUE，或是街拍攝影師Tommy Ton的個人博客，姑娘們可以根據自己喜歡的風格選擇性瀏覽。

3/時尚媒體

在國內的時尚媒體中vogue、海報網、i-D、BoF時裝商業評論都是比較值得關注的，其中作為主流時尚媒體的vogue在選題和文章架構上更有參考性，主題都緊跟潮流趨勢及熱點，標題也都起的不錯。

4/搜索工具

在瀏覽了大量時尚相關網站之後你自然也會有一些創作靈感閃現，而之後的research就是作品輸出的關鍵，在使用百度並不能找到你想要的資料的時候，英語過關的姑娘使用google可以給你帶來更高效的搜索體驗，相對來說能夠找到的時尚方面的資料也更多更全。

google: 

而你需要大量知識點支撐作品的時候維基百科或許會更加實用，原因自然也很簡單，方便且乾淨的信息源自然讓人青睞。雖然中英文都支持，但使用英文版搜索出來的資料會更加系統全面一些。

wikipedia 

如果是圖片搜索的話，Pinterest的圖片庫足以讓你找到主題契合且品味十足的配圖，必要時還可以藉以google的以圖識圖搜索一起使用。

pinterest 

當然，在看了這麼多的時尚類網站之後，相信你一定有了更多的創作靈感，不過切記絕不能人云亦云，一定要有自己獨到的見解及判斷才能不被潮流所淹沒。

Part.3

| 不論學習或社交，英語將決定你的高度 |

其實從前面兩條必備技能中不難發現大多數時尚類書籍都是英文原版，就連在日常瀏覽時尚網站或搜索資料時使用英語的頻率也是極高。

當然，你也可以選擇看避免不了會稍有偏差的譯本，瀏覽信息繁雜經過二次整合分析之後的時尚資訊，不是說這樣不好，而是英語作為提升專業度的有效工具時一定程度上影響了你可以獲得的資源的深度和廣度，從而直接決定了你可以達到的高度。

從另一方面來說，作為時尚從業者自然少不了出席各種光鮮亮麗的活動，比如最常見的看秀，參與品牌活動等等。在這個過程中也是為自己積累人脈和資源的關鍵，而與不同領域和國家的時尚從業者的溝通也是需要建立在良好的英語基礎之上。

總的來說，在時尚這個行業不論專業素養的提升，還是自身發展的高度都是嚴重受英語能力所左右的，在看不懂的時候一般還可以拿出翻譯軟體，面對面的時候不能溝通真的就很尷尬。

比如，在策劃時裝片拍攝時沒辦法與外籍模特交流以至於拍攝效果不到位；在國外雜誌主編客座演講時不僅沒辦法提問，聽懂都成問題；在有機會結識業內專業人士時並不能溝通而錯失機會。so，英語好也是一項不錯的技能！