Marvel 漫威的孤注一擲，締造電影新世界！
1996年，Marvel漫威宣告破產，將旗下最知名的角色版權售出給電影公司換取利潤，包括蜘蛛人、X戰警、驚奇四超人等，這在現在看起來難以理解的策略，卻是當初逼不得已的保命手段。
Marvel漫威的救世主Avi Arad(阿維·阿拉德)，介入了這場戰爭，一舉扭轉了漫威原本坎坷的命運。Avi Arad(阿維·阿拉德)是漫威長期合作授權的玩具製造商老闆，他與他的創業夥伴在漫威身上看見了無窮的潛力，他們知道如果漫威落入另一個不懂漫畫的企業家手中，他們將錯失改變世界的機會。
（圖／wired.com）
救回Marvel後，Avi Arad(阿維·阿拉德)非常大膽地聘用兩位原先自主經營獨立出版商的年輕人掌管漫威的發展策略，讓他們跳脫框架放手一搏，施展營運長將Marvel帶到新的領域。年輕的將領將握著手中滿滿的角色，思考如何讓新世代讀者接受這些歷史久遠的故事，他們決定放棄過去連續劇式的創作方式，於是“Ultimate”系列誕生，新開啟的系列篇幅更短且獨立性高，觀眾更容易進入故事中，同時故事背景也更現代化。
（圖／YouTube影片截圖）
漫威帶著角色們到了好萊塢，尋求翻拍成電影的機會，兩家影視巨頭決定嘗試看看這種新想法，21世紀福斯買下了X戰警，索尼影業買下了蜘蛛人。一切的起點始於第一部X戰警電影，這部電影因為沒有巨星而成本較低（2000年時休傑克曼與荷莉貝瑞都還不是片酬兩千萬等級的人物），加上X戰警廣為美國民眾所知，已經有必定買單的觀眾基礎，成本低需求穩定的情況下，片商很快地發行了這部劃世紀的電影。這部電影對於福斯來說只是一個類型電影的嘗試，對於漫威來說卻是決定生死的一戰，如果成功了代表旗下更多更多的英雄角色都可能成為搖錢樹，如果失敗了，他們就得另尋電影以外的獲利模式。
出乎意料地，X戰警獲得巨大的迴響，在自由女神像發射腦波器的一幕為漫畫迷津津樂道，休傑克曼成為全球最性感男星，荷莉貝瑞步上奧斯卡影后之路，第一週週末的票房如炸彈般轟醒了好萊塢片商高層，原先猶豫著是否拍攝蜘蛛人電影的索尼影業在隔週週一馬上發布了劇本通過的消息。千禧世紀的頭幾年，福斯與索尼都靠著英雄電影三部曲大賺特賺，這看在「年輕」的漫威眼裡很不是滋味，他們決定嘗試更大膽的計畫，繼續向銀行團貸款創立了漫威影業（Marvel Studio），要發行100%自主的英雄電影。
漫威影業（Marvel Studio）的電影宇宙就這樣開啟了，階段一與階段二都順利地完成，更從電影端跨入電視劇端，與串流巨頭Netflix聯手打造原創影集，讓夜魔俠、潔西卡瓊斯等二線的超級英雄也有曝光機會。漫威證明了他們有點石成金的說故事能力，任何旗下的一位角色，都有潛力大紅大紫，成為新世代的文化指標。
漫威的成功關鍵是什麼？因為它懂得改變，在時代變革的當下，將目標鎖定在各個不同的年齡層，漫畫、玩具主打青少年，電影、影集以成年人為主，讓全家人可以共同圍繞在同一個主題，令英雄人物成了家長和孩子討論的話題。
如果在漫畫市場疲軟的當下，漫威沒有嗅到電影產業的契機，可能從此就一蹶不振。
再者，除了漫畫與電影外，漫威也透過「授權」的方式，轉換成企業最大的獲利來源，因為他們有龐大的角色與文化，而授權又是完全不用成本的賺錢方式，並能夠擴大曝光與行銷。超級英雄們就彷彿是最有利的代言人，將漫威行銷至全球。
（圖／ScreenCrush）
如果在漫畫市場疲軟的當下，漫威沒有嗅到電影產業的契機，可能從此就一蹶不振。再者，除了漫畫與電影外，漫威也透過「授權」的方式，轉換成企業最大的獲利來源，因為他們有龐大的角色與文化，而授權又是完全不用成本的賺錢方式，並能夠擴大曝光與行銷。超級英雄們就彷彿是最有利的代言人，將漫威行銷至全球。
（圖／IMDb）
所以，不論是任何周邊商品，我們幾乎都不難發現漫威的蹤跡，迪士尼靠著其龐大的市場影響力，將超級英雄推廣到無遠弗屆的地步，這是在當年宣告破產的漫威，從沒有想過的變化。看看漫威的故事，它就像一本企業的活教材，從逆境中找出優勢，再將優勢發揚光大。
（圖／IMDb）
英雄電影所帶給企業的影響，絕對是枚震撼彈！有誰會想到漫畫世界翻拍電影，會帶給觀眾這麼強大的影響及龐大的效益。漫威雖然是最後才加入了電影的行列，但著實著他們卻做的比福斯、索尼成功；漫威電影具有強大的理念，不外乎就是傳達超級英雄的正面思想打擊壞人，也是我們小時候最憧憬的事情，想當個超級英雄！這也是為什麼英雄電影永不敗，也是漫威可以成功的原因。