台灣當代藝術家楊占。(圖:楊占)
台灣當代藝術家楊占(Iyon Zhan)近年來以「神獸系列」青銅雕塑受到國際矚目。他的作品曾出現在外交層級的重要場合,被視為具有文化象徵意涵的藝術贈品,體現當代雕塑在跨國交流中的獨特角色,也讓外界看見台灣藝術的厚度與創新。
楊占出生於藝術世家,其父為雕塑家楊柏林,曾參與多項公共藝術計畫與大型雕塑創作,在台灣藝壇享有盛名。耳濡目染之下,楊占自小浸潤於金屬工藝與造型語彙,逐漸找到屬於自己的創作語言。他選擇以青銅作為核心媒材,將神話與自然元素轉化為律動的線條與肌理,賦予雕塑守護、祝願與療癒的多重意涵。
其代表作《獨角獸王后 Lumicorna》,以獨角獸象徵純潔與守護,鬃毛與四肢的流線宛如風的軌跡,讓作品在空間裡散發沉穩而明亮的氣場;《重生水龍 Hydranuva》則以水與生命循環為題,雕體在波浪般的量塊中舒展,傳達復甦與再生的意象。這些作品不僅是造型上的創新,更承載了人們對安定與療癒的渴望
台灣當代藝術家楊占以「神獸系列」青銅雕塑展現神話與自然的融合,作品《獨角獸王后》(左)與《重生水龍》(右)透過流線與量塊傳達純潔、守護與再生意象,體現藝術中的守護與療癒力量。(圖:楊占)
作品能進入國際場合,使其意義更為特殊。當藝術成為文化交流的媒介,它不只是單純的美學展現,更是象徵祝福與價值的橋梁。神獸系列以青銅厚重的質感結合流暢的造型語彙,既適合典藏於私人空間,也能安放於公共建築或企業大廳,成為視覺焦點與精神象徵。藝壇觀察指出,能被選入此類場合的藝術作品,往往兼具文化識別度與跨語言的情感共鳴,楊占的創作正具備這樣的條件。
隨著能見度的提升,他逐漸將神獸系列塑造成「超越藝術品的能量禮物」。對於高端藏家與國際名人而言,收藏早已不僅是美學選擇,更是一種身份語言與價值宣示。當神獸進入私人典藏或國際場合,它所傳遞的不只是造型的震撼,而是一份守護與信念。楊占曾說,他希望作品能在安放之處持續發揮作用,讓人們於日常的步入與離開之間,反覆感受到平衡與力量。
除了雕塑本身,他也積極推動跨領域的展出與合作。近年來,他將神獸融入建築與自然場域,讓作品與光影、環境相互對話,曾於美術館、企業大廳與景觀空間展出,獲得廣泛迴響。他的工作室更成為創作與交流的據點,吸引國際友人、收藏家與策展人造訪,見證雕塑從工坊細節到完成品的誕生
陽明山外雙溪的「蕨知苑」一隅,光影穿透林木,與楊占「神獸系列」雕塑互為對應,讓藝術於自然中流動,成為視覺與精神的共鳴場域。(圖:楊占)
在父親一脈的雕塑傳承與個人當代表達的交融下,楊占逐漸形成獨特的藝術脈絡。如今,神獸系列正朝不同尺度與場域延伸,從館藏展覽到建築公共空間,成為當代台灣藝術中兼具東方精神與全球視野的重要符號。